Lina Andersson er kunstneren og designeren, der lader hjertet lede hånd.I sit kreative univers, både grafisk form og følelsesladet plakater - ofte med et ton stilhed og dybde, men altid med en varm appel; Fra den lyse vindhistorie derhjemme uden Strängnäs, skaber hun i grænselandet mellem struktur og intuition, med datter Ilva som en påmindelse om, hvad der virkelig betyder noget.

Interview med Lina Andersson

Kan du begynde med at fortælle dig selv lidt om dig selv og hvordan din kreative rejse startede?

Jeg har altid vidst, at skabelsen var min ting - tegning, skrivning, forme, få struktur i det visuelle. Samtidig har jeg haft et stærkt ønske om at tage sig af andre, se folk. Da jeg hørte om profession kunst direktør, jeg virkelig klikkede noget.

I dag driver jeg mit eget firma - jeg hjerte - hvor jeg kombinerer grafisk form med min egen webshop.

Jeg ser livet fra den lyse side og sætter pris på en god kop kaffe, musik, koncerter, chokolade, skovture, at rejse, socialisere med nære venner og familie - og at være kreativ med min datter, Ilva.

Hvordan ser en typisk arbejdsdag ud for dig - hvor er du, hvordan starter du, hvad driver dig frem?

Jeg arbejder hjemmefra, i en stor vindhistorie i et gammelt hus, omgivet af natur og latterlige børn; frihed til at styre min egen tid er afgørende for mig - jeg har lovet mig selv aldrig at understrege, som jeg gjorde som medarbejder.

En typisk arbejdsdag starter med en cappucino min mand laver til mig. Musik i baggrunden, og snart har jeg glemt både tid og rum.Jeg forsvinder ind i et projekt - måske en grafisk identitet eller en idé, der voksede fast i hjertet.

Ilva hjælper mig med at finde balancen mellem arbejdsbegær og liv - hun minder mig om, hvad der er virkelig vigtigt.

Hvad vækker normalt din kreativitet og sætter en ny idé i gang?

Det kan være så enkelt som en følelse, en farve af en facade eller noget Ilva siger.

Jeg har været i stand til at besøge 37 lande - så mange som mine levende år. Nogle rejser har været eventyr, andre følelsesmæssige rejser så meget som fysisk. Det har lært mig, at alt er midlertidigt - vejr, humør, møder, udsigter, men også, at nogle ting forbliver evigt: minder, dufte, følelser.

Og nogle gange er det vigtigste værktøj at afbryde forbindelsen helt - idéerne finder mig i bruseren, i bilen eller midt i en kanel.

Bruger du specifikke teknikker eller værktøjer, når du arbejder - analoge, digitale eller en blanding?

Nogle gange skitserer jeg iPad, nogle gange med sort pen i en blok, men hvad der starter det meste af tiden tænker og føler jeg. Processen sker ofte i mit hoved, længe før jeg sidder på computeren.

Hvordan vil du beskrive din kunstneriske stil for en, der aldrig har set dit arbejde?

Min stil er følelsesmæssig, enkel, nogle gange med glimt af øjet - men altid honestI arbejde med rene former, ofte i sort og hvid eller due, jordhør.Der er en slags ro i udtrykket, selv når det kommer til stærke følelser.

Er der nogen tilbagevendende temaer eller elementer, som du ofte vender tilbage til?

Ja - følelser, store og små Jeg ofte vende tilbage til temaet følelse, at turde stå i de skrøbelige. Mine produkter er ofte omkring netop det: at være modig nok til at være følsom.

Når jeg skaber grafiske identiteter, dykker jeg ind i mærket og bygger ud af det. Selvom udtrykkene bliver anderledes, er der noget der stemmer overens med alt, hvad jeg gør - men jeg kan ikke rigtig sætte fingeren på, hvad det er.

Har du en personlig favorit blandt dine værker - og hvad gør det særlige emne?
For dig?

Det bærer hele mit kreative drev i en enkelt message.It er også en følelsesmæssig rejse og et visuelt værktøj til at reflektere over vores daglige emotioner.Jeg kan lide udtrykket, farver - og det betyder ekstra meget, fordi det er et samarbejde mellem mig og min datter Ilva, der også føler en masse.

Ud over at skabe motiver for plakater, arbejder du som en grafisk designer og kreativ all- kunstner under navnet plakat.
Du har lang erfaring med at forme mærkernes visuelle udtryk - med både hjerte og finger -
Med det i tankerne:

Hvad tror du er det vigtigste at komme på plads for en virksomheds profil til at føle sig troværdig og holde
Var det over tid?

Det vises direkte, hvis noget er bare en shell Jeg tror på at starte indefra - hvad virksomheden står for, hvorfor det eksisterer - og lad det gennemsyrer alt fra farve valg til tonalitet.

Hvordan man tænker på samspillet mellem logo, farve, typografi og tonalitet - hvad er afgørende for
For at få alting til at hænge sammen?

Hver del bør løfte hele uden at tage over Jeg altid lade mærkets personlighedsstyring - er det legende? Stadig? Stærk? Så bør det være synligt i alle dele, fra skrifttype til farver.

Hvilke dele af processen tror du, at virksomheder ofte undervurderer, når det kommer til at udvikle en
Visuel identitet?

Mange mennesker stræber efter at se professionel, men glem, at det også skal føle.

Og til sidst, hvilket råd vil du give unge kunstnere, der ønsker at fordybe sig i deres kreative arbejde?

Det kan hviske i starten, men det er den, der bærer den lange .Må ikke sammenligne for meget - det er vanskeligt, men nødvendigt. vove at fare vild nogle gange - det er ofte, hvor de mest uventede ideer venter.