Annie ist eine vielseitige Schöpferin, deren Leidenschaft für Kunst und Kreation seit ihrer Kindheit vorhanden ist. Mit unermüdlicher Neugier und Experimentierfreude hat sie einen unverwechselbaren Stil entwickelt, der Illustration, Malerei, Mustererstellung und Animation umfasst.
Mit einem Master-Abschluss in Kinderkulturdesign als Grundlage lässt sich Annie von der Kinderkultur inspirieren und integriert häufig Humor und unterschiedliche Charaktere in ihre Arbeit. Derzeit ist sie als Grafikdesignerin und Illustratorin in einem Verlag beschäftigt und übernimmt eine Vielzahl von Aufgaben, von der Erstellung von Mustern über die Teilnahme an Produktentwicklungstreffen bis hin zur Identifizierung von Trends.
Interview mit Annie Hjälmefjord
Können Sie uns etwas über sich und Ihren Hintergrund als Schöpfer erzählen?
Als Kind habe ich die ganze Zeit gezeichnet, aber ich schätze, alle Kinder tun das. Der Unterschied besteht darin, dass ich nie aufgehört habe. Ich habe
Ich habe es immer geliebt, durch Illustration neue Ausdrucksmöglichkeiten zu schaffen und auszuprobieren, aber meistens ist es so
durch Malerei, Mustererstellung und Animation.
Ich habe einen Master in Kinderkulturdesign und finde dort auch viel Inspiration. Meine Arbeit
zeichnet sich durch viel Humor und klare Charaktere aus, von denen es auch in der Kinderkultur viel gibt.
Heute lebe ich mit meiner Familie in Småland auf dem Land, wo ich mein eigenes Atelier habe und davon träume, ein eigenes Keramikatelier zu eröffnen.
Wie sieht ein typischer Arbeitstag für Sie aus?
Ich bin als Grafikdesignerin und Illustratorin bei einem Verlag angestellt, in dem jeder Tag anders ist. An einem Tag kann ich den ganzen Tag damit verbringen, Muster zu erstellen, am nächsten sitze ich in einer Produktentwicklungsbesprechung und rede über kommende Trends. Nach dem Arbeitstag und wenn mein Kind eingeschlafen ist, beginnt der Arbeitstag für meine eigene Kreation. Dann bewegt sich das iPad, der Stift oder das Stricken vorwärts.
Gibt es bestimmte Techniken oder Werkzeuge, die Sie beim Erstellen bevorzugen?
Ich liebe es, verschiedene Techniken auszuprobieren, aber ich greife immer wieder auf Gouache, Polychromos-Buntstifte und das Gestalten auf dem iPad zurück. Da ich bei meiner Arbeit viel digital arbeite, ist es normalerweise schön, die restliche Zeit zu Papier und Bleistift zu greifen.
Wo finden Sie Ihre Inspiration?
In traditionellen Zeichentrickfilmen und Kinderbüchern! Ich liebe zum Beispiel Eyvind Earles Gemälde in klassischen Disney-Filmen (Dornröschen). Seine Art, mit Texturen und Kontrasten zu arbeiten, ist erstaunlich.
Wenn ich am Schreibtisch auf der Suche nach Ideen bin, finde ich meist viel Inspiration in den Vlogs anderer YouTuber.
Was hörst du, wenn du etwas erschaffst?
True Crime, Indie-Pop, Spanarna in P1 oder Vlogs. Ein Tipp, wenn Sie digital arbeiten, ist es, live nachzuschauen
Sendungen bei Adobe, bei denen Entwickler aus allen Bereichen genau zeigen können, wie sie arbeiten
Die Adobe-Suite. Es hat mir unglaublich viel beigebracht!
Wer ist Ihr Lieblingsillustrator?
Es ist schwer, sich für eines zu entscheiden. Eyvind Earle, Maïte Franchi, Herr Bingo, Tove Jansson, Clara Dackenberg usw.
Wie würden Sie Ihren eigenen künstlerischen Stil beschreiben?
Meine Illustrationen und Designs bestehen oft aus verspielten Charakteren, Pflanzen und Humor. Ich benutze
Ich kenne sowohl traditionelle Malmethoden wie Gouache und Tusche als auch digitale Werkzeuge.
Ich würde wahrscheinlich sagen, dass mein Stil von Persönlichkeit, Texturen und Geschichtenerzählen geprägt ist.
Gibt es bestimmte Elemente oder Themen, die Sie immer einbeziehen möchten?
Ich möchte den Betrachter zum Lächeln bringen, ihn vielleicht wiedererkennen und ihn dazu bringen, die Details zu studieren. Der
Das meiste von dem, was ich erschaffe, hat keine starke Erzählung, sondern schwebt zwischen etwas seltsamen Aber
zugleich vertraut. Alltag, Reime und die Kuriositäten der Menschheit!
Haben Sie einen Favoriten unter Ihren Kreationen, wenn ja, welchen und warum?
Der Weinsipper ist wahrscheinlich mein neuester Favorit. Es hat gute Komponenten – Blumen, Wein und Humor.
Welchen Rat würden Sie jungen Kreativen geben, die in ihre Schöpfung eintauchen möchten?
Nehmen Sie sich Zeit und feuern Sie andere in der Branche an. Versuchen Sie, auch für sich selbst etwas zu schaffen, nicht nur für andere.
Und bewerben Sie sich um Stipendien!
ANNIES BESTSELLER
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